T3.3 Modelado físico

Mies Van der Rohe mostrando una de sus maquetas.

Idea fundamental:

Un modelo físico es una representación tridimensional y tangible de un diseño o de un sistema.

Naturaleza del diseño:

Los diseñadores usan modelos físicos para visualizar información sobre el contexto que representa el modelo. Es muy común reducir la escala de modelos físicos de grandes objetos y aumentar la escala de objetos menores para visualizarlos más fácilmente. El objetivo principal del modelado físico es probar aspectos de un producto frente a los requisitos del usuario. Unas pruebas exhaustivas en la fase de desarrollo de diseño garantizan el desarrollo de un producto adecuado. (1.2, 1.13, 3.2)

¿Qué es el diseño?

1.2. El diseño ofrece un proceso estructurado basado en unos principios de diseño bien definidos que resuelven problemas reales.

1.13. El modelado es una parte central del diseño que consta de elementos cognitivos, gráficos, físicos, estéticos, mecánicos y digitales.

Características de un buen diseñador

3.2. Generar productos, servicios, sistemas y tecnologías innovadores, aprendiendo a pesar de los fallos, probando exhaustivamente, evaluando y volviendo a desarrollar de forma continua, con perseverancia y determinación.

Objetivos:

Objetivo general 4: El modelado físico no solo permite que los diseñadores exploren y prueben sus ideas, sino que las presenten a otros. Involucrar a clientes, grupos de discusión y expertos para que interactúen con modelos físicos de productos permite que los diseñadores reciban una valiosa información para mejorar el diseño y la interrelación del usuario con el producto.

Guía de Tecnología del Diseño – Primeros exámenes: 2020

3.3 Modelado Físico (Resumen guía Tecnología del Diseño)

Idea fundamental: Un modelo físico es una representación tridimensional y tangible de un diseño o de un sistema.

3.3 Modelado físico

Naturaleza del diseño:

Los diseñadores usan modelos físicos para visualizar información sobre el contexto que representa el modelo. Es muy común reducir la escala de modelos físicos de grandes objetos y aumentar la escala de objetos menores para visualizarlos más fácilmente. El objetivo principal del modelado físico es probar aspectos de un producto frente a los requisitos del usuario. Unas pruebas exhaustivas en la fase de desarrollo de diseño garantizan el desarrollo de un producto adecuado. (1.21.133.2)

Conceptos y principios:

  • Modelos a escala
  • Modelos estéticos
  • Modelos básicos
  • Prototipos
  • Modelos instrumentados

Orientación:

  • Aplicaciones de los modelos físicos
  • Usar modelos instrumentados para medir el nivel de rendimiento de un producto y facilitar la evaluación y pruebas formativas en curso
  • Ventajas y desventajas de usar modelos físicos

Teoría del Conocimiento:

  • En diseño se usan con frecuencia modelos que solo muestran aspectos de la realidad. ¿Cómo es que estos modelos pueden conducir a nuevos conocimientos?

Utilización:

  • Temas 1, 5 y 7 de Tecnología del Diseño
  • Evaluación interna de Tecnología del Diseño
  • Artes Visuales

Objetivos generales:

  • Objetivo general 4: El modelado físico no solo permite que los diseñadores exploren y prueben sus ideas, sino que las presenten a otros. Involucrar a clientes, grupos de discusión y expertos para que interactúen con modelos físicos de productos permite que los diseñadores reciban una valiosa información para mejorar el diseño y la interrelación del usuario con el producto.

 

Dibujos de piezas y ensamblajes

Los dibujos de ensamblajes son habitualmente dibujos ortogonales que nos informan de detalles funcionales de un diseño detallando la medida y la posición relativa de todas sus partes y sus encuentros.

Son necesarios para cualquier elemento que conste de más de una pieza. Habitualmente vienen acompañados de una tabla donde se identifican dichas partes, cuántas contiene y sus materiales. A veces incluso viene acompañados de instrucciones de montaje y acabados recomendados.

A veces incluso vienen acompañados en un estilo isómetrico despiezado o vista explosionada, en ellos se muestra la relación o el orden de ensamblaje de varias partes. “Un objeto se representa como si hubiera habido una pequeña explosión controlada que emana del centro del objeto, haciendo que las partes del objeto se separen a igual distancia de sus ubicaciones originales. Muestra todas las partes del conjunto y cómo encajan entre sí. Este tipo de dibujo también puede ayudar a representar el desmontaje de piezas, donde las piezas en el exterior normalmente se eliminan primero.

Este tipo de dibujo se usa en catálogos de piezas, manuales de ensamblaje y mantenimiento y otro material de instrucción. La proyección de una vista explosionada se muestra generalmente desde arriba y ligeramente en diagonal desde el lado izquierdo o derecho del dibujo.” (1)

Bibliografía:

Peter and Roger Metcalfe, Design and Technology 2nd Edition, 2015 IBID Press

Referencias:

(1) https://es.wikipedia.org/wiki/Vista_explosionada (Consultado el 21-02-2019)

 

 

Técnicas de bocetos frente a técnicas de dibujo formal

Tanto las técnicas de bocetos como las técnicas de dibujo formal se utilizan tanto en el diseño de productos como en su fabricación. Los bocetos se utilizan para transmitir ideas de un modo rápido, modificar conceptos y comunicarse dentro y fuera del equipo de diseño en las primeras fases del proceso de diseño. Las técnicas de dibujo como son la perspectiva isómetrica y las perspectivas cónicas son empleadas en fases posteriores para comunicar la propuesta de diseño completa tanto a los clientes como en marketing, dándonos una imagen agradable y muy aproximada de como va a ser el producto final. Los dibujos técnicos como las proyecciones ortográficas se utilizan en la fase de fabricación definiendo medidas exactas y encajes del producto final, estos últimos conllevan más trabajo pero contienen y transmiten muchas más información y más detallada.

 

Dibujos a escala, en proyección y en perspectiva

Perspectiva cónica:

El dibujo en perspectiva se basa en la observación del modelo desde un punto el ojo, que produce una imagen similar a la que podríamos obtener mediante una fotografía. Los dibujos en perspectiva dan la sensación de que los objetos diminuyen de tamaño a medida se alejan del observador (punto de vista).

Albrecht Durer (Núremberg, 1471-1528) perfeccionó la técnica de la perspectiva que se usaba hasta entonces. Durero desarrolló varias máquinas diseñadas para capturar una imagen que permitiese mantener las relaciones de tamaño entre los objetos situados a diferentes distancias con respecto al observador en el espacio.

La ventana de Durero utilizaba una lámina de vidrio que le permitía realizar sus dibujos con mayor precisión. Los conceptos de puntos de fuga, planos de proyección y relación espacial prevalecen hoy en día.

La apariencia natural de los dibujos en perspectiva los convierten en una elección popularmente utilizada por los arquitectos y los artistas. Las líneas fe fuga dan importancia a los objetos cercanos y difuminan los más alejados. Las características más importantes de los dibujos en perspectiva son:

Los objetos parecen más pequeños a medida aumenta su distancia al observador.

La apariencia de los objetos es similar a la obtenida mediante la vista.

Las lineas paralelas en la realidad convergen al mismo punto de fuga.

La linea del horizonte (en la que se sitúan los puntos de fuga) se sitúa a la altura de los ojos del observador.

Los dibujos en perspectiva se clasifican en función del número de puntos de fuga utilizados:

  • Las perspectivas con un punto de fuga presentan los objetos frente al observador con un único punto de fuga a menudo situado en el centro del dibujo.

Imagen creada por Oliver Harrison.

  • Las perspectivas con dos puntos de fuga muestran todas las lineas horizontales convergentes hacia dos puntos de fuga, uno situado a la derecha y el otro a la izquierda, ambos en la línea del horizonte.

Imagen extraída de Wikipedia.

  • Las perspectivas con tres puntos de fuga incluyen con respecto a las de dos puntos de fuga un tercer punto de fuga que puede situarse superior o inferiormente dependiendo de la posición del observador.

Imagen extraída de ARQUINÉTPOLIS.

Proyección:

La proyección ortográfica (proyección cilíndrica ortogonal) utiliza rayos proyectantes perpendiculares al plano de proyección. (Se considera al observador situado en el infinito)

Proyecciones ortográficas utilizando el Sistema europeo ( Proyección del primer ángulo)

Las variedades de proyecciones ortográficas se denominan en función de la posición del objeto y el observador con respecto al plano o los planos de proyección.

Existen dos modos de representar las proyecciones conocidos como el Sistema Americano (Sistema del tercer ángulo) y el Sistema europeo (sistema del primer ángulo). Australia, Canada y EEUU utilizan el sistema americano.

 

SISTEMA AMERICANO

TERCER DIEDRO

PROYECCIÓN DEL TERCER ÁNGULO

THIRD ANGLE PROJECTION

SISTEMA EUROPEO

PRIMER DIEDRO

PROYECCIÓN DEL PRIMER ÁNGULO

FIRST ANGLE PROJECTION

SÍMBOLO

SÍMBOLO

SITUACIÓN DEL OBSERVADOR

En el sistema Americano, es el plano de proyección el que se encuentra entre el observador y el objeto.

SITUACIÓN DEL OBSERVADOR

En el sistema Europeo, el objeto se encuentra entre el observador y el plano de proyección.

SITUACIÓN DEL OBJETO

El objeto se encuentra en el tercer cuadrante; por lo que se sitúa la planta sobre el alzado.

SITUACIÓN DEL OBJETO

El objeto se encuentra en el primer cuadrante; por lo que se sitúa la planta debajo del alzado.

EJEMPLO

EJEMPLO

DENOMINACIÓN VISTAS

(a) vista frontal o alzado

(b) vista superior o planta

(c) vista lateral izquierda

(d) vista lateral derecha

(e) vista inferior

(f )vista posterior

EJEMPLO

Las vistas en proyección se pueden realizar utilizando material de dibujo preciso o a día de hoy más comúnmente utilizando CAD. Muestran detalles y dimensiones precisas de los objetos.

Los dibujos en proyección ortográfica nos dan detalles precisos y dimensiones. Se utilizan como dibujos para el taller o la producción. Se generan en los pasos finales del proceso de diseño y dan una información muy valiosa a los fabricantes, ingenieros al respecto de: dimensiones, tolerancias, métodos de construcción, materiales, acabados finales y uniones.

Perspectiva isométrica:

En la perspectiva isométrica los ejes, de coordenadas XYZ, están separados formando ángulos de 120°.

Dibujo Gonzalo Abella Arratibel.

Escalas:

Las escalas muestran la proporción entre la medida del objeto dibujado y la medida real del objeto.

Un dibujo puede representar un objeto a escala real : si las medidas del objeto dibujado son iguales a las del objeto real. E=1/1 = 1

Un dibujo puede representar un objeto utilizando una escala de reducción : si las medidas del objeto dibujado son menores a las del objeto real: E<1 

Un dibujo puede representar un objeto utilizando una escala de ampliación : si las medidas del objeto dibujado son mayores que las del objeto real: E>1

 

Modelos gráficos en 2D y 3D

Como parte de su día a día los diseñadores deben adquirir las destrezas asociadas con la comunicación gráfica. La naturaleza del boceto permite realizar de un modo rápido y sencillo una gran comunicación de las ideas: lo único que necesitamos es lápiz y papel. Los bocetos a lápiz se utilizan en las primeras fases del diseño y permiten enlazar ideas que posiblemente condicionarán el diseño final. Los bocetos en 3D nos dan una idea de la forma, la proporción y la estética mientras que los bocetos en 2D nos permiten aislar y detallar de un modo más preciso características estructurales. A medida avanzamos en el diseño, estos bocetos deberán transformarse en dibujos más precisos y por lo tanto más formales(1).

Los modelos gráficos como pueden ser los bocetos y los dibujos a mano alzada se realizan rápido y son muy útiles para comunicar los conceptos iniciales del diseño. Los dibujos de naturaleza más técnica requieren más experiencia no solo a la hora de realizarlos sino también a la hora de ser interpretados: no todo el mundo puede entender unos planos (2D) de una vivienda o un edificio…

Planos concurso de ideas residencia para personas mayores. Celia del Cueto.

Los dibujos realizados en CAD del estilo de los modelos en 3D, a pesar de que requieran más conocimientos para realizarlos tienen la ventaja de que luego son más fáciles de comprender y manipular: pero si comprenderá un 3D de la misma vivienda…

3D CAD concurso de ideas residencia para personas mayores. Celia del Cueto.

 

Centro de Salud Buztintxuri. Pamplona. Navarra. Perspectiva con dos puntos de fuga (3D) a mano: Ramón Garitano Garitano.

Los diseñadores suelen preferir los bocetos a lápiz tradicionales en las primeras fases del diseño conceptual puesto que te permiten ir hacia donde tu intuición te va llevando permitiéndote centrarte más en la parte creativa del diseño conceptual y a su vez ir configurando las características estéticas y espaciales deseadas. Este proceso de bocetos puede considerarse como una parte importante de la comunicación del diseñador no solo con el público potencial sino también consigo mismo.

Las anotaciones acompañan esos bocetos para mejorar la comunicación de la información, y también sirven para mejorar el proceso creativo al permitir anotar las ideas de modo que no se olviden. Las anotaciones sirven para:

  • Identificar problemas que se resolverán más tarde.
  • Clarificar partes del boceto que no han quedado claras en el propio boceto.
  • Anotar alternativas posibles.
  • Tener constancia de pensamientos acerca de características concretas para visualizarlos más tarde.

(1) Formales en este caso se refiere a que deberán seguir unas normas de representación: a escala, en proyección (vistas), en perspectiva.

T3.2 Modelado gráfico

Idea fundamental:

Se usan modelos gráficos para transmitir ideas de diseño.

Naturaleza del diseño:

Los modelos gráficos pueden adoptar distintas formas, pero su función principal es siempre la misma: simplificar los datos y presentarlos de forma que su comprensión ayude a un desarrollo o discusión posterior. Los diseñadores usan el modelado gráfico como herramienta para explorar soluciones creativas y refinar ideas desde lo técnicamente imposible hasta lo posible, ampliando las limitaciones de lo que se considera factible. (1.13, 3.7)

¿Qué es el diseño?

1.13. El modelado es una parte central del diseño que consta de elementos cognitivos, gráficos, físicos, estéticos, mecánicos y digitales.

Características de un buen diseñador

3.7. Pensar creativamente y desarrollar ideas más allá de los límites de los conceptos, principios y formas de pensar existentes

Objetivos:

Objetivo general 2: El desarrollo de ideas mediante modelos gráficos permite a los diseñadores explorar y profundizar en el conocimiento de un problema y de un contexto de uso.

Guía de Tecnología del Diseño – Primeros exámenes: 2020

3.2 Modelado Gráfico (Resumen guía Tecnología del Diseño)

Idea fundamental: Se usan modelos gráficos para transmitir ideas de diseño.

3.2 Modelado gráfico

Naturaleza del diseño:

Los modelos gráficos pueden adoptar distintas formas, pero su función principal es siempre la misma: simplificar los datos y presentarlos de forma que su comprensión ayude a un desarrollo o discusión posterior. Los diseñadores usan el modelado gráfico como herramienta para explorar soluciones creativas y refinar ideas desde lo técnicamente imposible hasta lo posible, ampliando las limitaciones de lo que se considera factible. (1.133.7)

Conceptos y principios:

  • Modelos gráficos en 2D y 3D
  • Dibujos a escala, en proyección y en perspectiva
  • Técnicas de bocetos frente a técnicas de dibujo formal
  • Dibujos de piezas y ensamblajes

Orientación:

  • Cómo se usan los modelos gráficos para comunicarse consigo mismo y con los demás
  • Cómo varía la elección de los modelos gráficos con relación al contexto
  • Ventajas y desventajas de usar distintos modelos gráficos

Teoría del Conocimiento:

  • ¿Hay aspectos del mundo que no son susceptibles de modelizar?
  • ¿En qué medida la comunicación gráfica modela y limita nuestro conocimiento?

Utilización:

  • Evaluación interna de Tecnología del Diseño
  • Artes Visuales

Objetivos generales:

  • Objetivo general 2: El desarrollo de ideas mediante modelos gráficos permite a los diseñadores explorar y profundizar en el conocimiento de un problema y de un contexto de uso.

 

Herramientas y habilidades de modelado conceptual

El modelado conceptual es, sobre todo, la manera en la que los diseñadores encauzan su pensamiento antes de comenzar a diseñar físicamente. Por su naturaleza, las herramientas y habilidades del modelado conceptual varían según el contexto de diseño.

Los materiales y habilidades requeridos para desarrollar modelos conceptuales dependen del contexto, la razón y el estilo de comunicación que se necesita entre diseñador-usuario o diseñador-diseñador. Cuando el propósito de un modelo es comunicar una idea, los materiales usados para el modelo son irrelevantes.

Los bocetos a lápiz se pueden usar para transformar un modelo conceptual mental, estableciendo conceptos, atributos y relaciones.

Se pueden emplear paquetes de software comerciales no específicos como Microsoft Word y Microsoft Powerpoint para realizar representaciones digitales de modelos conceptuales. Los niveles de habilidad asociados con éstos son bajos ya que la mayoría de los usuarios de ordenadores están familiarizados con el funcionamiento de este software. Es muy probable que estos paquetes solo sean adecuados para los diseños conceptuales más básicos y, a medida que los sistemas se vuelven más complejos, un software para fines específicos es más apropiado.

Una variedad de paquetes de software están disponibles para digitalizar modelos conceptuales, muchos de los cuales están disponibles gratuitamente para su uso en línea y vienen equipados con bibliotecas de símbolos estándar.

Los modelos conceptuales, pueden ser gráficos, físicos o virtuales.

El diseñador visualiza conceptos, pensamiento de diseño y aprendizaje con:

  • Modelos gráficos como diagramas de flujo, dibujos y diagramas.

Diagrama:

Diagrama conceptual de Charles Eames del proceso de diseño exhibido en la exposición “qué es el diseño”.

Diagramas de flujo:

Símbolos de diagrama de flujo y sus funciones:

Dibujos/Bocetos:

Boceto de vehículo eléctrico Dyson

  • Modelos físicos con arcilla, cartulina, impresión 3D, espuma o madera (madera fácil de trabajar como Balsa).

Moneo con modelo físico (maqueta) del Kuursal.

  • Modelos virtuales utilizando CAD (1), simulación y otro software.

¿Cómo se usan los modelos conceptuales para comunicarse consigo mismo y con los demás?

Los modelos conceptuales se usan para comunicar ideas (conceptos) que serían difíciles de imaginar de otra manera.

El modelado conceptual es la abstracción de un modo de simulación de la parte del mundo real que representa (“el sistema real”). El sistema real puede, o no, actualmente existir. La abstracción implica la necesidad de simplificar el sistema real y de suposiciones sobre lo que no se conoce sobre el sistema real. En otras palabras, todos los modelos de simulación son simplificaciones del mundo real. El secreto para un buen modelado conceptual es obtener el nivel de simplificación correcto, es decir, abstraerlo en el nivel correcto.

Por ejemplo: decimos que como diseñadores pasamos por un “Ciclo de diseño” que comienza con un resumen de diseño y termina con un producto terminado y probado, pero ¿cómo explicarías todos los pasos intermedios y su relación entre sí?

El proceso de diseño representa una colección de pasos que un diseñador puede seguir para lograr una solución viable. Es un proceso no lineal con etapas interrelacionadas.

Incluso los conceptos de diseño brillantes pueden comenzar como nociones vagas, que a menudo requieren habilidades de diseño tanto del cliente como de recursos externos para llevarlos a buen término.

Los modelos son representaciones de la realidad. Las pruebas de choque en automóviles pueden llevarse a cabo de forma segura utilizando diferentes diseños y materiales. Procedimientos peligrosos pueden ser simulados de forma segura.

El modelado es la elaboración de ideas o hipótesis mediante el uso de técnicas de dibujo para representar modelos gráficos o la manipulación de materiales para construir modelos físicos.

Estos se pueden hacer para todo tipo de aplicaciones y propósitos. Puede ser para mostrar un diseño de edificio propuesto en su entorno, o para mostrar la forma de un producto por consideraciones ergonómicas, o tal vez para modelar un mecanismo antes de la fabricación. Los modelos pueden estar hechos de una variedad de materiales.

Las opciones de materiales de modelado físico más populares son madera de balsa, cartón, espuma (foam), arcilla, acrílico, tablero de fibra.

Los diseñadores usan modelos para propósitos particulares, por ejemplo, los diseñadores de automóviles de prestigio pueden usar un modelo de arcilla de tamaño completo de un automóvil en la etapa de concepto final del proceso de diseño porque a tamaño completo ofrece una visión más realista del diseño previsto y la arcilla permite modificar la forma fácilmente.

¿Cómo varían los modelos conceptuales con relación al contexto?

Los diseñadores deben considerar sistemas, servicios y productos en relación a lo que deben hacer, cómo deben comportarse, qué apariencia deben tener y si serán entendidos por los usuarios como se prevé.

El diseño del servicio es la actividad de planificación y organización de personas, infraestructura, comunicación y componentes materiales de un servicio para mejorar su calidad y la interacción entre el proveedor del servicio y los clientes. El propósito del diseño del servicio es diseñar de acuerdo con las necesidades de los clientes o participantes, de modo que el servicio sea fácil de usar, competitivo y relevante para los clientes.

El diseño de sistemas relacionado con el diseño lógico de un sistema corresponde a una representación abstracta de los flujos de datos, entradas y salidas del sistema. Esto a menudo se realiza a través de modelado, utilizando un modelo gráfico abstracto del sistema real.

El diseño de productos consiste en diseñadores que conceptualizan y evalúan ideas, convirtiéndolas en invenciones y productos tangibles. El rol del diseñador de producto es combinar arte, ciencia y tecnología para crear nuevos productos que los usuarios / personas puedan entender, sean funcionales y tengan un atractivo estético.

En general, cuando un producto, sistema o servicio es asequible y fácil de usar nos da a los usuarios la oportunidad de interactuar con éxito con ellos. Las señales visuales que el diseñador incluye proporcionan información sobre cómo funciona el diseño.

¿Cómo un diseñador visualiza el aprendizaje y el pensamiento de diseño, así como los conceptos?

El término “modelo conceptual” es ambiguo. Puede significar “un modelo de concepto” o “un modelo que es conceptual”. Se puede hacer una distinción entre qué son los modelos y de qué modelos son modelo.

Tim Brown es CEO (director ejecutivo) y presidente de IDEO. Habla frecuentemente sobre el valor del pensamiento de diseño y la innovación para la gente de negocios y los diseñadores por todo el mundo. Uno de los últimos mensajes lanzados por Tim es para que los diseñadores piensen “a lo grande”.

Visualizando el concepto

Los modelos conceptuales son útiles para comunicar nuevas ideas que no son familiares para otras personas. Normalmente no contienen muchos detalles de cómo funcionará la idea, en lugar de eso se enfoca en guiar a las personas hacia una nueva manera de pensar. A menudo este concepto clave es el punto de partido de un proyecto.

Pensamiento de diseño

El pensamiento de diseño es definido como la combinación de empatía por el contexto de un problema, creatividad en la generación de percepciones y soluciones, y racionalidad a la hora de analizar y hacer encajar diferentes soluciones a un problema determinado. Según Tim Brown, el objetivo del pensamiento de diseño es “hacer coincidir las necesidades de las personas con lo que es tecnológicamente factible y viable como estrategia empresarial”.

A menudo, los modelos conceptuales son una forma en que los diseñadores pueden sacar las  ideas de su cabeza al mundo. Podríamos pensar que esto es para el beneficio de los clientes (para que puedan ver su pensamiento), pero muy a menudo los diseñadores lo hacen para su propio beneficio. Les permite dar “cuerpo” a sus ideas o plantear una idea como un “trampolín” para la próxima.

Los modelos conceptuales son también útiles para el trabajo de equipo. Ofrecen una idea central vertebradora para que los diseñadores puedan trabajar en ella de manera individual.

Frank Gehry, el arquitecto canadiense, is famoso por crear un modelo conceptual “en bruto” o boceto para después asignar a su equipo de diseñadores que lo transformen en un edificio.

Diseño y aprendizaje

El aprendizaje del diseño es como cualquier otro tipo de buen aprendizaje. Los diseñadores “aprenden haciendo” o aprenden de la experiencia. Mediante el desarrollo de ideas y modelos conceptuales, el conocimiento y la comprensión aumentan.

Ventajas y desventajas de usar el modelado conceptual:

Ventajas:

  • Aporta una “imagen general”
  • Para ayudar a explicar las características en los conjuntos de datos.
  • Ayuda con la planificación del proyecto.
  • Muestra las ideas abstractas en una forma visual comprensible que de otra manera no podrían imaginarse.
  • Promover la comunicación entre diseñadores, miembros del equipo de diseño o clientes.
  • Facilita que los no diseñadores y las personas no técnicas entiendan una idea compleja
  • Comunicación con clientes y usuarios.
  • Comunicaciones con miembros del equipo.
  • Habilidad para manipular ideas mejor que solo con dibujos.
  • Ayuda a establecer la proporción
  • Mide la reacción de los demás al concepto o idea.

Desventajas:

  • Hacer suposiciones que en realidad no funcionan; bien conocida es la expresión: “el papel lo aguanta todo”.
  • Pueden faltarle detalles.
  • La escala puede distorsionar las percepciones o entendimientos.
  • Los modelos a escala pueden ser engañosos cuando el producto es más pequeño o más grande
  • Los materiales no puede reflejar la elección final de los materiales reales que son difíciles de emular.
  • La simplicidad del modelo puede dejar de lado aspectos vitales de un concepto
  • Los modelos gráficos, como los diagramas de flujo, pueden ser difíciles de entender para las personas sin conocimientos específicos.

ACTIVIDAD:

  1. ¿Qué es un modelo conceptual?
  2. ¿Cual es el propósito de un modelo conceptual?
  3. Los modelos conceptuales pueden ser ____________, ___________ o ______________. Busca o realiza un ejemplo de cada uno de estos tipos.

Referencias:

(1) CAD : Computer-aided design – Diseño asistido por ordenador (computadora)

Bibliografía:

Peter and Roger Metcalfe, Design and Technology 2nd Edition, 2015 IBID Press

http://www.ruthtrumpold.id.au/destech/?page_id=30 (Consultado el 12-02-2019)

El papel del modelado conceptual en el diseño

“Un modelo conceptual es un modelo que solo existe en la mente. Los modelos conceptuales nos ayudan a saber y a comprender ideas.”(1)

A lo largo del proceso de diseño, los diseñadores utilizan una variedad de diferentes tipos de modelos para desarrollar y comunicar sus ideas. La fidelidad (3) de estos modelos aumenta con el tiempo a medida que el diseño se vuelve más refinado y más cercano a la producción. Cada modelo es una oportunidad para aprender más y mejorar el diseño. Al principio, los modelos de baja fidelidad permiten explorar muchas ideas rápidamente, de modo que solo se seleccionan las ideas con mayor probabilidad de éxito. Más tarde, los modelos de mayor fidelidad permiten probar y optimizar aspectos más detallados del diseño. 

Las siguientes citas de IB describen cómo se utilizan varios tipos de modelos en el proceso de diseño:

“Los diseñadores utilizan modelos conceptuales para ayudarlos a comprender simulando el tema que representan. Los diseñadores deben considerar los sistemas, servicios y productos en relación con lo que deben hacer, cómo deben comportarse, cómo se ven y si serán comprensibles para los usuarios de la manera prevista.”

“Los modelos gráficos pueden tomar muchas formas, pero su función principal es siempre la misma: simplificar los datos y presentarlos de tal manera que la comprensión de lo que se presenta ayude a un mayor desarrollo o discusión. Los diseñadores utilizan el modelado gráfico como una herramienta para explorar soluciones creativas y refinar las ideas de lo técnicamente imposible a lo técnicamente posible, ampliando las restricciones de lo que es factible.”

“Los diseñadores usan modelos físicos para visualizar información sobre el contexto que representa el modelo. Es muy común que los modelos físicos de objetos grandes se reduzcan y los objetos más pequeños se amplíen para facilitar la visualización. El objetivo principal del modelado físico es probar los aspectos de un producto contra los requisitos del usuario. Las pruebas exhaustivas en la etapa de desarrollo del diseño aseguran que se desarrolle un producto adecuado.”

  • Un modelo conceptual es un modelo de conceptos o ideas (abstractas) que existen en la mente.
  • Los modelos conceptuales se utilizan para ayudarnos a conocer y comprender: nuestro propio pensamiento del diseño, las ideas, las relaciones causales, los principios, datos, sistemas, algoritmos o procesos.
  • Puede utilizarse para ilustrar las relaciones que los diseñadores tienen en mente para mostrarlas a otros.
  • Los modelos conceptuales pueden ayudar a explicar el pensamiento que existe detrás de las ideas novedosas.
  • Los modelos conceptuales nos ayudan a comunicarnos también con otros miembros del equipo de diseño.
  • Los modelos conceptuales pueden ayudarnos a visualizar ideas a través de modelos gráficos, físicos y virtuales(diseño asistido por ordenador). (2)

El modelado conceptual contiene toda la información requerida para describir una solución de diseño potencial que simula las características físicas del diseño, las características funcionales, el rendimiento, la estética, etc. En este punto, los diseñadores pueden hacerse una idea de si el diseño cumple correctamente con el resumen del diseño original, las especificaciones y las necesidades del usuario para maximizar las posibilidades de éxito del producto en el mercado objetivo identificado.

Para ser efectivos, los modelados conceptuales deben ser tan simples como sea posible incorporando conceptos limitados para los requerimientos de funcionalidad.

Es vital para el éxito del modelo que los objetivos estén muy claros antes de comenzar el proceso. Objetivos del modelo pobremente definidos nos guiarán a modelos excesivamente complejos e inexactos.

Cómo otros aspectos del ciclo de diseño, el modelado conceptual es un proceso iterativo (que se repite una y otra vez) y, por lo tanto, el modelo evoluciona y mejora con el tiempo.

Al ser la primera etapa de diseño, el modelado conceptual afecta a todas las etapas posteriores del proceso de diseño. Las decisiones que se toman en la etapa de diseño conceptual determinarán los fundamentos del proyecto de diseño. Malas decisiones pueden llevar a soluciones de diseño fallidas o deficientes.

Si los diseñadores se toman la molestia de diseñar y refinar un modelo conceptual para los productos y sistemas antes de diseñarlos es más probable que el resultado final encaje mejor con los requerimientos del usuario.

ACTIVIDAD:

Explica con tus propias palabras:

¿por qué el modelado es una parte importante del proceso de diseño? ¿Cómo ayuda el uso de varios tipos de modelos a un mejor producto final?

Referencias:

(1)  Material de ayuda al profesor de Tecnología del Diseño: https://ibpublishing.ibo.org/

(2) http://www.ruthtrumpold.id.au/destech/?page_id=30 (Consultada el 12-02-2019)

(3) Fidelidad: la medida en que un modelo imita de forma realista el producto real. Que tan similar es el modelo al producto.

Bibliografía:

Peter and Roger Metcalfe, Design and Technology 2nd Edition, 2015 IBID Press

T3.1 Modelado conceptual

Idea fundamental:

Un modelo conceptual se origina en la mente y su objetivo principal es resumir los principios, procesos y funciones básicas de un diseño o sistema.

Naturaleza del diseño:

Los diseñadores usan el modelado conceptual para facilitar la comprensión al simular lo que representan. Los diseñadores deben tener en cuenta los sistemas, servicios y productos en relación con lo que deberían hacer, cómo se debe comportar el sistema, su apariencia y si los usuarios lo entenderán de forma adecuada. (1.2, 1.3, 1.8)

¿Qué es el diseño?

1.2. El diseño ofrece un proceso estructurado basado en unos principios de diseño bien definidos que resuelven problemas reales.

1.3. El diseño conlleva generar ideas, explorando las posibilidades y restricciones con el fin de encontrar soluciones.

1.8. Un diseño competente requiere imaginación y creatividad, además de unos conocimientos fácticos, procedimentales y conceptuales considerables.

Objetivos:

Objetivo general 7: El punto de partida para resolver un problema nace de una idea desarrollada mentalmente. Para transformar una idea intangible en tangible resulta fundamental una exploración detallada de esta, así como la capacidad para explicar la idea a los demás.

Guía de Tecnología del Diseño – Primeros exámenes: 2020

3.1 Modelado conceptual (Resumen guía Tecnología del Diseño)

Idea fundamental: Un modelo conceptual se origina en la mente y su objetivo principal es resumir los principios, procesos y funciones básicas de un diseño o sistema.

3.1 Modelado conceptual

Naturaleza del diseño:

Los diseñadores usan el modelado conceptual para facilitar la comprensión al simular lo que representan. Los diseñadores deben tener en cuenta los sistemas, servicios y productos en relación con lo que deberían hacer, cómo se debe comportar el sistema, su apariencia y si los usuarios lo entenderán de forma adecuada. (1.21.31.8)

Conceptos y principios:

  • El papel del modelado conceptual en el diseño
  • Herramientas y habilidades de modelado conceptual

Orientación:

  • Cómo se usan los modelos conceptuales para comunicarse consigo mismo y con los demás
  • Cómo varían los modelos conceptuales con relación al contexto
  • Cómo un diseñador visualiza el aprendizaje y el pensamiento de diseño, así como los conceptos
  • Ventajas y desventajas de usar el modelado conceptual

Teoría del Conocimiento:

  • En la construcción de un modelo, ¿cómo podemos saber qué aspectos del entorno incluir y cuáles ignorar?

Utilización:

  • Evaluación interna de Tecnología del Diseño
  • Tema 6 de Química
  • Tema 1 de Sistemas Ambientales y Sociedades
  • Artes Visuales

Objetivos generales:

  • Objetivo general 7: El punto de partida para resolver un problema nace de una idea desarrollada mentalmente. Para transformar una idea intangible en tangible resulta fundamental una exploración detallada de esta, así como la capacidad para explicar la idea a los demás.