Dibujos de piezas y ensamblajes

Los dibujos de ensamblajes son habitualmente dibujos ortogonales que nos informan de detalles funcionales de un diseño detallando la medida y la posición relativa de todas sus partes y sus encuentros.

Son necesarios para cualquier elemento que conste de más de una pieza. Habitualmente vienen acompañados de una tabla donde se identifican dichas partes, cuántas contiene y sus materiales. A veces incluso viene acompañados de instrucciones de montaje y acabados recomendados.

A veces incluso vienen acompañados en un estilo isómetrico despiezado o vista explosionada, en ellos se muestra la relación o el orden de ensamblaje de varias partes. “Un objeto se representa como si hubiera habido una pequeña explosión controlada que emana del centro del objeto, haciendo que las partes del objeto se separen a igual distancia de sus ubicaciones originales. Muestra todas las partes del conjunto y cómo encajan entre sí. Este tipo de dibujo también puede ayudar a representar el desmontaje de piezas, donde las piezas en el exterior normalmente se eliminan primero.

Este tipo de dibujo se usa en catálogos de piezas, manuales de ensamblaje y mantenimiento y otro material de instrucción. La proyección de una vista explosionada se muestra generalmente desde arriba y ligeramente en diagonal desde el lado izquierdo o derecho del dibujo.” (1)

Bibliografía:

Peter and Roger Metcalfe, Design and Technology 2nd Edition, 2015 IBID Press

Referencias:

(1) https://es.wikipedia.org/wiki/Vista_explosionada (Consultado el 21-02-2019)

 

 

Técnicas de bocetos frente a técnicas de dibujo formal

Tanto las técnicas de bocetos como las técnicas de dibujo formal se utilizan tanto en el diseño de productos como en su fabricación. Los bocetos se utilizan para transmitir ideas de un modo rápido, modificar conceptos y comunicarse dentro y fuera del equipo de diseño en las primeras fases del proceso de diseño. Las técnicas de dibujo como son la perspectiva isómetrica y las perspectivas cónicas son empleadas en fases posteriores para comunicar la propuesta de diseño completa tanto a los clientes como en marketing, dándonos una imagen agradable y muy aproximada de como va a ser el producto final. Los dibujos técnicos como las proyecciones ortográficas se utilizan en la fase de fabricación definiendo medidas exactas y encajes del producto final, estos últimos conllevan más trabajo pero contienen y transmiten muchas más información y más detallada.

 

Dibujos a escala, en proyección y en perspectiva

Perspectiva cónica:

El dibujo en perspectiva se basa en la observación del modelo desde un punto el ojo, que produce una imagen similar a la que podríamos obtener mediante una fotografía. Los dibujos en perspectiva dan la sensación de que los objetos diminuyen de tamaño a medida se alejan del observador (punto de vista).

Albrecht Durer (Núremberg, 1471-1528) perfeccionó la técnica de la perspectiva que se usaba hasta entonces. Durero desarrolló varias máquinas diseñadas para capturar una imagen que permitiese mantener las relaciones de tamaño entre los objetos situados a diferentes distancias con respecto al observador en el espacio.

La ventana de Durero utilizaba una lámina de vidrio que le permitía realizar sus dibujos con mayor precisión. Los conceptos de puntos de fuga, planos de proyección y relación espacial prevalecen hoy en día.

La apariencia natural de los dibujos en perspectiva los convierten en una elección popularmente utilizada por los arquitectos y los artistas. Las líneas fe fuga dan importancia a los objetos cercanos y difuminan los más alejados. Las características más importantes de los dibujos en perspectiva son:

Los objetos parecen más pequeños a medida aumenta su distancia al observador.

La apariencia de los objetos es similar a la obtenida mediante la vista.

Las lineas paralelas en la realidad convergen al mismo punto de fuga.

La linea del horizonte (en la que se sitúan los puntos de fuga) se sitúa a la altura de los ojos del observador.

Los dibujos en perspectiva se clasifican en función del número de puntos de fuga utilizados:

  • Las perspectivas con un punto de fuga presentan los objetos frente al observador con un único punto de fuga a menudo situado en el centro del dibujo.

Imagen creada por Oliver Harrison.

  • Las perspectivas con dos puntos de fuga muestran todas las lineas horizontales convergentes hacia dos puntos de fuga, uno situado a la derecha y el otro a la izquierda, ambos en la línea del horizonte.

Imagen extraída de Wikipedia.

  • Las perspectivas con tres puntos de fuga incluyen con respecto a las de dos puntos de fuga un tercer punto de fuga que puede situarse superior o inferiormente dependiendo de la posición del observador.

Imagen extraída de ARQUINÉTPOLIS.

Proyección:

La proyección ortográfica (proyección cilíndrica ortogonal) utiliza rayos proyectantes perpendiculares al plano de proyección. (Se considera al observador situado en el infinito)

Proyecciones ortográficas utilizando el Sistema europeo ( Proyección del primer ángulo)

Las variedades de proyecciones ortográficas se denominan en función de la posición del objeto y el observador con respecto al plano o los planos de proyección.

Existen dos modos de representar las proyecciones conocidos como el Sistema Americano (Sistema del tercer ángulo) y el Sistema europeo (sistema del primer ángulo). Australia, Canada y EEUU utilizan el sistema americano.

 

SISTEMA AMERICANO

TERCER DIEDRO

PROYECCIÓN DEL TERCER ÁNGULO

THIRD ANGLE PROJECTION

SISTEMA EUROPEO

PRIMER DIEDRO

PROYECCIÓN DEL PRIMER ÁNGULO

FIRST ANGLE PROJECTION

SÍMBOLO

SÍMBOLO

SITUACIÓN DEL OBSERVADOR

En el sistema Americano, es el plano de proyección el que se encuentra entre el observador y el objeto.

SITUACIÓN DEL OBSERVADOR

En el sistema Europeo, el objeto se encuentra entre el observador y el plano de proyección.

SITUACIÓN DEL OBJETO

El objeto se encuentra en el tercer cuadrante; por lo que se sitúa la planta sobre el alzado.

SITUACIÓN DEL OBJETO

El objeto se encuentra en el primer cuadrante; por lo que se sitúa la planta debajo del alzado.

EJEMPLO

EJEMPLO

DENOMINACIÓN VISTAS

(a) vista frontal o alzado

(b) vista superior o planta

(c) vista lateral izquierda

(d) vista lateral derecha

(e) vista inferior

(f )vista posterior

EJEMPLO

Las vistas en proyección se pueden realizar utilizando material de dibujo preciso o a día de hoy más comúnmente utilizando CAD. Muestran detalles y dimensiones precisas de los objetos.

Los dibujos en proyección ortográfica nos dan detalles precisos y dimensiones. Se utilizan como dibujos para el taller o la producción. Se generan en los pasos finales del proceso de diseño y dan una información muy valiosa a los fabricantes, ingenieros al respecto de: dimensiones, tolerancias, métodos de construcción, materiales, acabados finales y uniones.

Perspectiva isométrica:

En la perspectiva isométrica los ejes, de coordenadas XYZ, están separados formando ángulos de 120°.

Dibujo Gonzalo Abella Arratibel.

Escalas:

Las escalas muestran la proporción entre la medida del objeto dibujado y la medida real del objeto.

Un dibujo puede representar un objeto a escala real : si las medidas del objeto dibujado son iguales a las del objeto real. E=1/1 = 1

Un dibujo puede representar un objeto utilizando una escala de reducción : si las medidas del objeto dibujado son menores a las del objeto real: E<1 

Un dibujo puede representar un objeto utilizando una escala de ampliación : si las medidas del objeto dibujado son mayores que las del objeto real: E>1

 

Modelos gráficos en 2D y 3D

Como parte de su día a día los diseñadores deben adquirir las destrezas asociadas con la comunicación gráfica. La naturaleza del boceto permite realizar de un modo rápido y sencillo una gran comunicación de las ideas: lo único que necesitamos es lápiz y papel. Los bocetos a lápiz se utilizan en las primeras fases del diseño y permiten enlazar ideas que posiblemente condicionarán el diseño final. Los bocetos en 3D nos dan una idea de la forma, la proporción y la estética mientras que los bocetos en 2D nos permiten aislar y detallar de un modo más preciso características estructurales. A medida avanzamos en el diseño, estos bocetos deberán transformarse en dibujos más precisos y por lo tanto más formales(1).

Los modelos gráficos como pueden ser los bocetos y los dibujos a mano alzada se realizan rápido y son muy útiles para comunicar los conceptos iniciales del diseño. Los dibujos de naturaleza más técnica requieren más experiencia no solo a la hora de realizarlos sino también a la hora de ser interpretados: no todo el mundo puede entender unos planos (2D) de una vivienda o un edificio…

Planos concurso de ideas residencia para personas mayores. Celia del Cueto.

Los dibujos realizados en CAD del estilo de los modelos en 3D, a pesar de que requieran más conocimientos para realizarlos tienen la ventaja de que luego son más fáciles de comprender y manipular: pero si comprenderá un 3D de la misma vivienda…

3D CAD concurso de ideas residencia para personas mayores. Celia del Cueto.

 

Centro de Salud Buztintxuri. Pamplona. Navarra. Perspectiva con dos puntos de fuga (3D) a mano: Ramón Garitano Garitano.

Los diseñadores suelen preferir los bocetos a lápiz tradicionales en las primeras fases del diseño conceptual puesto que te permiten ir hacia donde tu intuición te va llevando permitiéndote centrarte más en la parte creativa del diseño conceptual y a su vez ir configurando las características estéticas y espaciales deseadas. Este proceso de bocetos puede considerarse como una parte importante de la comunicación del diseñador no solo con el público potencial sino también consigo mismo.

Las anotaciones acompañan esos bocetos para mejorar la comunicación de la información, y también sirven para mejorar el proceso creativo al permitir anotar las ideas de modo que no se olviden. Las anotaciones sirven para:

  • Identificar problemas que se resolverán más tarde.
  • Clarificar partes del boceto que no han quedado claras en el propio boceto.
  • Anotar alternativas posibles.
  • Tener constancia de pensamientos acerca de características concretas para visualizarlos más tarde.

(1) Formales en este caso se refiere a que deberán seguir unas normas de representación: a escala, en proyección (vistas), en perspectiva.

T3.2 Modelado gráfico

Idea fundamental:

Se usan modelos gráficos para transmitir ideas de diseño.

Naturaleza del diseño:

Los modelos gráficos pueden adoptar distintas formas, pero su función principal es siempre la misma: simplificar los datos y presentarlos de forma que su comprensión ayude a un desarrollo o discusión posterior. Los diseñadores usan el modelado gráfico como herramienta para explorar soluciones creativas y refinar ideas desde lo técnicamente imposible hasta lo posible, ampliando las limitaciones de lo que se considera factible. (1.13, 3.7)

¿Qué es el diseño?

1.13. El modelado es una parte central del diseño que consta de elementos cognitivos, gráficos, físicos, estéticos, mecánicos y digitales.

Características de un buen diseñador

3.7. Pensar creativamente y desarrollar ideas más allá de los límites de los conceptos, principios y formas de pensar existentes

Objetivos:

Objetivo general 2: El desarrollo de ideas mediante modelos gráficos permite a los diseñadores explorar y profundizar en el conocimiento de un problema y de un contexto de uso.

Guía de Tecnología del Diseño – Primeros exámenes: 2020

3.2 Modelado Gráfico (Resumen guía Tecnología del Diseño)

Idea fundamental: Se usan modelos gráficos para transmitir ideas de diseño.

3.2 Modelado gráfico

Naturaleza del diseño:

Los modelos gráficos pueden adoptar distintas formas, pero su función principal es siempre la misma: simplificar los datos y presentarlos de forma que su comprensión ayude a un desarrollo o discusión posterior. Los diseñadores usan el modelado gráfico como herramienta para explorar soluciones creativas y refinar ideas desde lo técnicamente imposible hasta lo posible, ampliando las limitaciones de lo que se considera factible. (1.133.7)

Conceptos y principios:

  • Modelos gráficos en 2D y 3D
  • Dibujos a escala, en proyección y en perspectiva
  • Técnicas de bocetos frente a técnicas de dibujo formal
  • Dibujos de piezas y ensamblajes

Orientación:

  • Cómo se usan los modelos gráficos para comunicarse consigo mismo y con los demás
  • Cómo varía la elección de los modelos gráficos con relación al contexto
  • Ventajas y desventajas de usar distintos modelos gráficos

Teoría del Conocimiento:

  • ¿Hay aspectos del mundo que no son susceptibles de modelizar?
  • ¿En qué medida la comunicación gráfica modela y limita nuestro conocimiento?

Utilización:

  • Evaluación interna de Tecnología del Diseño
  • Artes Visuales

Objetivos generales:

  • Objetivo general 2: El desarrollo de ideas mediante modelos gráficos permite a los diseñadores explorar y profundizar en el conocimiento de un problema y de un contexto de uso.